YAMP KOLT | ヤンプ コルト | Musician

2002年以来、新宿時代のリキッドルームや恵比寿みるく、スーパーデラックスなど、会場を移動しながら、異色ライヴ・セッションで人気を博してきた『サノバラウド』。その主催者にして、ミックスやマスタリングまでも手がけるマルチ・インストゥルメンタル奏者、藤乃家舞。多くのリスナーの間ではUAとのコラボレーションでよく知られているものの、多岐に渡る活動で謎の多い彼がヤンプコルトと改名。UA、相対性理論のやくしまるえつこ、クラムボンの原田郁子に一十三十一、元あふりらんぽのピカ、テニスコーツのさや、ACOにリクルマイという総勢8名の女性ヴォーカリストをフィーチャーしたアヴァン・ポップ・アルバム『yes』をリリースした。そのアルバム・タイトルにも象徴されるように、音楽の可能性を真の意味で肯定し続けてきた彼の活動が向かう先は果たして？

Text：小野田雄

多くのリスナーにとって、ヤンプコルトさんは藤乃家舞というお名前でアルバム『sun』をはじめとするUAの作品に参加してきた活動がよく知られていると思います。ただ、過去の活動を振り返ると、素晴らしいベーシスト、ギタリストでもあり、ジャズ/インプロビゼーションのライヴやガムラン楽団とのセッションなど、その活動は多岐に渡っていますよね。まず、ご自分のことを誰かに説明する時はどうされているんですか？

その質問は年間365回聞かれるんですよね（笑）。現実的にどうしているかというと、初めて会った人とはゆっくり話ができなかったりするし、全部説明するとなると、自分の半生を語ることになってしまうので（笑）、そういう時は一番最新のプロジェクトについて話をします。あと、ちょっと知ってる人だと、その人に合わせて、「実はこんなこともやってます」とか。あと楽器でいえば、エレクトリック・ベースが一番自由が利くので、演奏としては一番多いかもしれない。でもやっぱり、自分の活動を簡略化して説明するのは自分にも難しくて。だから、「音楽家です」って言いますね。

限定したくないわけですね。

そう。ただ、ここ最近は自分でも驚いているんですけど、俗に言う、作曲とか作詞、プロデュースにものスゴく興味があるんです。以前だったら、朝起きて、「あのベースをこんな感じでチューニングしたら面白くなるな」っていうようなことを考えていたのに、今は気付くと「ああ、あの曲のアレンジをしよう」っていうことに自然と意識が向かっているんです。

そんななか、初のヴォーカル・アルバムを作ろうと思ったのは？

アルバムは過去に7、8枚出してますけど、実は「アルバムを作ろう」と思って作ったことが一度もないんですよ。「出来ちゃった！」って自分でも気付いて驚くことが、アルバムをリリースする時のハードルの一つなんです。うまくは言えませんが、例えば、「サンバ」がある種のリズムを指すとして、サンバは好きだし、演奏するのも好きなのに、「サンバをやる」ってことに心が動かないんですよね。

何か具体的な目的で音楽を作りたくない、と。

はい。でも、すべてのルールが嫌いなわけではないんです。「勝手に出来た素敵なルール」は受け入れます。もし、ルールなしで車がバンバン走ってたら事故が起こるわけで、そういう意味で信号があるのは悪いことではないですよね。ただ、例えば、今回の作品は9人の女性シンガーに参加してもらっていますけど、最初に「女性シンガーでやろう」と決めてしまったら、仮に自分の好きな女性シンガーがいなかったとしても、女性シンガーでアルバムを作らなければいけなくなっちゃうでしょ。そうではなく、画家が毎日絵を描くように、作家が毎日執筆するように、僕は日々、何でもいいから録音するんです。もちろん、イヤになってもやるってことじゃないんですよ。基本的には喜んで楽しんで、とにかく毎日録音する。そして、時間を置いて聴き返してみて、「これ自分が作ったの？」って思ったものをある種の傾向でまとめて作品化したり、様々なエキシビジョンのために作った曲を資料として1枚のCD-Rにまとめて、自分で聴き返してみて、「あ、これ、アルバムになってる！」ってことになったり。

「絵のクイーン 張り子のキング Feat. UA」Music Video Dir.YAMP KOLT

そして、今回の作品に関しては、日々の創作のなかで、女性シンガーと録っていたものをまとめた作品というわけですね。

はい。女性シンガーと録っていたものは何曲もあったのに、それがどの作品にも入らず、そのままになっていたんです。一番古い曲だと、3、4年前のものだったりするんですけど、そういった曲を集めて続けて聴いて、もし今、頭の中にある曲を録音して合わせたら、「あ、女性シンガーでアルバムが出来る！」って思ったんです。

歌ものということは、歌詞があるわけですけど、そのテーマも特に設定せず？

そうですね。振り返ってみると、ほぼ全曲に何かしら動物が出てくるんですけど、それも無意識なんです。だから、それぞれの曲やアルバムのストーリーにしても書いた後で自分も「ああ！」と気付くっていう。そうやって無意識のうちに書いた曲が8曲、そのストーリーを知ってから書いた曲が2曲。それはリクルマイちゃんに歌ってもらった「一番大きな木の上から」と一十三十一ちゃんに歌ってもらった「キマグレ ジシャク」です。で、動物が出てくるから、今回のアートワークにしても「じゃ、ジャケの絵はKYOTAROにお願いしよう！」って、すんなりと。もちろん、それ以前に彼女とは出会っていて、「いつか何かの機会にお願いしたいな」とは思っていたんですけど、それが今回ピタリと一致したんです。

YAMP KOLT「yes」Artwork Illustration：KYOTARO

そして、参加している女性ヴォーカリストですが、与えられたメロディや歌詞をただ歌うのではなく、どの方も自分のタイム感や声で表現出来るヴォーカリストですよね。

まったくその通りです。参加してくれたヴォーカリストはよく知ってる方もいれば、原田郁子ちゃんやACOちゃんみたいに偶然出会って、「一緒にレコーディングしてもらえませんか？」ってデモを渡した方もいるんですけど、参加してもらえたということは、「ノー！」とは言われなかったということですから、それは毎回メチャクチャうれしかった。感謝してます。郁子ちゃんなんかは僕が仮で歌ったデモを聴いて、「爆笑しました」っていうメールをくれましたし（笑）。

参加ミュージシャンも、同じ1曲にギターの名越由貴夫さんとドラムの千住宗臣さんが参加していたり、日本を代表するミュージシャンのユニークな組み合わせも今回の作品の大きな聴き所ですよね。

あり得にくい組み合わせですよね（笑）。僕、「サノバラウド」っていうイベントを30本くらいやってきたんですけど、インプロビゼーションのライヴをどんどん入れていくなかで、僕からすれば「この人とこの人が一緒にやったら面白いだろうな」って思っても、当人たちに聞いてみると、お互い名前も知らなかったりして。そういう人たちに一緒にセッションしてもらっていたんですけど、今回もその延長でもあったりするんです。あり得にくい度では、テニスコーツのさやちゃんが歌ってる「走るシマリス」が面白かったですね。僕がベース弾いて、千住くんがドラム、（フリー・ジャズ・ピアニストの）スガ(ダイロー)くんがピアノで（U-zhaan率いる6人組バンド、Tabla Dhaに参加する池田）絢子ちゃんがタブラ叩いてるなかで、さやちゃんが歌ってるって曲は他にはないでしょ（笑）。こういう組み合わせを実現することで、世界地図が広がっていくような、そんな楽しさがあるんです。

こうしてお話をうかがっていると、ヤンプコルトさんは何か目的をもって限定的に音楽に取り組むのではなく、制約を設けず自然に出てきたものを肯定しているということ。そうすることで生まれる可能性がアルバム・タイトルの『yes』にも表れていますよね。

そうですね。音楽も、前の日と次の日では聴き方が変わるという話があって、前日に入った情報が一晩寝ると脳の中で再構成されて、翌日にはYESじゃない部分が勝手に排除されているらしいんです。それなのに、そこで他の人の意見を鵜呑みにしたり、考え直してしまうと逆におかしなことになってしまったり。だから、自分を信じないといけない。この作品に残されているのも、結果として自分のなかで肯定されたものたちなんです。

Information
ヤンプコルト最新アルバム「yes」は、現在発売中。4月20日には、shibuya WWWにてアルバムリリース・パーティーも開催予定。

「南国色男」バリでの「スダマニ（バリ・ガムラン・オーケストラ）」とのレコーディング時の様子